Tordera en directe 30/06/26
La Teresa conversa sobre la realitat de viure com a artista i la relació constant entre la seva pràctica a l'estudi i la docència.
Discussió sobre la vulnerabilitat de l'artista a l'hora d'exposar i el desig que les obres parlin per si mateixes sense filtres narratius.
Reflexió sobre la supervivència de la pintura com a llenguatge en un món ple de mitjans digitals i la importància de mostrar art fora de les grans capitals.
L'artista desglossa el títol de la mostra, el paper del groc, la influència de l'arquitectura triangular de la sala i la utilització de taules com a doble del taller.
Explicació tècnica sobre els materials utilitzats, la introducció de Nina Simone com a element sonor de contrast i la crida a una recepció artística més activa per part del públic.
En aquesta edició de Tordera en directe, ens endinsem en el procés creatiu de l'artista Teresa Pera. A través d'una entrevista feta des del mateix espai de la seva darrera mostra, descobrim com la pintura i el dibuix esdevenen el seu mitjà principal per interrogar la realitat contemporània.
Aspectes destacats de l'entrevista:
- La professió de l'artista: La Teresa reflexiona sobre la dificultat i la satisfacció de dedicar-se al món de l'art, combinant la creació a l'estudi amb la docència.
- L'exposició "Bitter Bitter": L'autora explica com ha concebut aquesta mostra, prenent com a referència el poema In the Desert de Stephen Crane, que evoca una intimitat descrita com a "amargor".
- Interacció espacial i material:
Ús del color groc com a element dominant i provocador que desafia la mirada. Integració de l'arquitectura de la sala: utilització de taules basades en la planta triangular del recinte per connectar el taller amb l'espai expositiu. * Inclusió d'elements sonors amb fragments de Nina Simone que interrompen cíclicament per desorientar i implicar l'espectador.
"Jo crec que tenim la percepció una mica atrofiada o que estem acostumats a que tot ens ho han de deixar molt mastegat... he volgut convidar que cadascú tingués una mica de confiança en la seva percepció."
L'artista reivindica la importància de moure l'art fora dels grans circuits, assenyalant que al territori, com al Maresme, hi ha sales de referència capaces d'acollir projectes ambiciosos.

